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Lo spiraglio dell'alba
respira con la tua bocca
in fondo alle vie vuote.
Luce grigia i tuoi occhi,
dolci gocce dell'alba
sulle colline scure.
Il tuo passo e il tuo fiato
come il vento dell'alba
sommergono le case.
La città abbrividisce,
odorano le pietre
sei la vita, il risveglio.
Stella sperduta
nella luce dell'alba,
cigolio della brezza,
tepore, respiro
è finita la notte.
Sei la luce e il mattino.
RAJ NANDY Nov 2015
GREAT ARTISTS & THEIR IMMORTAL WORKS :
CONCLUDING ITALIAN RENAISSANCE IN
VERSE.  -  By Raj Nandy, New Delhi.

Dear Readers, continuing my Story of Western Art in Verse chronologically, I had covered an Introduction to the Italian Renaissance previously. That background story was necessary to appreciate Renaissance Art fully. Now, I cover the Art of that period in a summarized form, mentioning mainly the salient features to curb the length. The cream here lies in the 'Art of the High Renaissance Period'! Hope you like it. Thanks, - Raj.

                          INTRODUCTION
“Painting is poetry that is seen rather than felt, &
  Poetry is painting that is felt rather than seen.”
                                                        – Leonardo Da Vinci
In the domain of Renaissance Art, we notice the
enduring influence of the Classical touch!
Ancient Greek statues and Roman architectures,
Inspired the Renaissance artists in their innovative
ventures!
The pervasive spirit of Humanism influenced
creation of life-like human forms;
Adding ****** expressions and depth, deviating
from the earlier stiff Medieval norms.
While religious subjects continued to get depicted
in three-dimensional Renaissance Art;
Portraits, **** figures, and secular subjects, also
began to appear during this great ‘Re-birth’!
The artists of the Early and High Renaissance Era
are many who deserve our adoration and artistic
due.
Yet for the sake of brevity, I mention only the
Great Masters, who are handful and few.

EARLY RENAISSANCE ARTISTS & THEIR ART

GITTO THE PIONEER:
During early 13th Century we find, Dante’s
contemporary Gitto di Bondone the Florentine,
Painting human figures in all its beauty and form
for the first time!
His masterwork being the 40 fresco cycle in the
Arena Chapel in Padua, depicting the life of the
****** and Christ, completed in 1305.
Giotto made the symbolic Medieval spiritual art
appear more natural and realistic,
By depicting human emotion, depth with an
artistic perspective!
Art Scholars consider him to be the trailblazer
inspiring the later painters of the Renaissance;
They also refer to Giorgio Vasari’s “Lives Of
The Eminent Artists,” - as their main source.
Giotto had dared to break the shackles of earlier
Medieval two-dimensional art style,
By drawing lines which head towards a certain
focal point behind;
Like an illusionary vanishing point in space,
- opening up a 3-D ‘window into space’!
This ‘window technique’ got adopted by the
later artists with grace.
(
Giorgio Vasari, a 16th Century painter, architect & Art
historian, was born in 1511 in Arezzy, a city under the
Florentine Republic, and painted during the High
Renaissance Period.)

VASARI’s book published in 1550 in Florence
was dedicated to Cosimo de Medici.
Forms an important document of Italian Art
History.
This valuable book covers a 250 year’s span.
Commencing with Cimabue the tutor of Giotto,
right up to Tizian, - better known as Titan!
Vasari also mentions four lesser known Female
Renaissance Artists; Sister Plantilla, Madonna
Lucrezia, Sofonista Anguissola, and Properzia
de Rossi;
And Rossi’s painting “Joseph and Potiphar’s
Wife”,
An impressive panel art which parallels the
unrequited love Rossi experienced in her own
life !
(
Joseph the elder son of Jacob, taken captive by Potiphar
the Captain of Pharaoh’s guard, was desired by Potiphar’s
wife, whose advances Joseph repulsed. Rossi’s painting
of 1520s inspired later artists to paint their own versions
of this same Old Testament Story.)

Next I briefly mention architects Brunelleschi
and Ghiberti, and the sculptor Donatello;
Not forgetting the painters like Masaccio,
Verrocchio and Botticelli;
Those Early Renaissance Artists are known to
us today thanks to the Art historian Giorgio
Vasari .

BRUNELLESCHI has been mentioned in Section
One of my Renaissance Story.
His 114 meter high dome of Florence Cathedral
created artistic history!
This dome was constructed without supporting
buttresses with a double egg shaped structure;
Stands out as an unique feat of Florentine
Architecture!
The dome is larger than St Paul’s in London,
the Capitol Building of Washington DC, and
also the St Peters in the Vatican City!

GILBERTI is remembered for his massive
15 feet high gilded bronze doors for the
Baptistery of Florence,
Containing twenty carved panels with themes
from the Old Testament.
Which took a quarter century to complete,
working at his own convenience.
His exquisite naturalistic carved figures in the
true spirit of the Renaissance won him a prize;
And his gilded doors were renamed by Michel
Angelo as ‘The Gates of Paradise’!
(
At the age of 23 yrs Lorenzo Ghiberti had won the
competition beating other Architects for craving the
doors of the Baptistery of Florence!)

DONATELLO’S full size bronze David was
commissioned by its patron Cosimo de’ Medici.
With its sensual contrapposto stance in the
classical Greek style with its torso bent slightly.
Is known as the first free standing **** statue
since the days of Classical Art history!
The Old Testament relates the story of David
the shepherd boy, who killed the giant Goliath
with a single sling shot;
Cutting off his head with Goliath’s own sword!
Thus saving the Israelites from Philistine’s wrath.
This unique statue inspired all later sculptors to
strive for similar artistic excellence;
Culminating in Michael Angelo’s **** statue of
David, known for its sculptured brilliance!

MASSACCIO (1401- 1428) joined Florentine
Artist’s Guild at the age of 21 years.
A talented artist who abandoned the old Gothic
Style, experimenting without fears!
Influenced by Giotto, he mastered the use of
perspective in art.
Introduced the vanishing point and the horizon
line, - while planning his artistic works.
In his paintings ‘The Expulsion from Eden’
and ‘The Temptation’,
He introduced the initial **** figures in Italian
Art without any inhibition!
Though up North in Flanders, Van Eyck the
painter had already made an artistic innovation,
By painting ‘Adam and Eve’ displaying their
****** in his artistic creation;
Thereby creating the first **** painting in Art
History!
But such figures greatly annoyed the Church,
Since nudes formed a part of pagan art!
So these Northern artists to pacify the Church
and pass its censorship,
Cleverly under a fig leaf cover made their art to
appear moralistic!
Van Eyck was also the innovator of oil-based paints,
Which later replaced the Medieval tempera, used to
paint angles and saints.

Masaccio’s fresco ‘The Tribute Money’ requires
here a special mention,
For his use of perspective with light and shade,
Where the blithe figure of the Roman tax collector
is artistically made.
Christ is painted with stern nobility, Peter in angry
majesty;
And every Apostle with individualized features,
attire, and pose;
With light coming from a single identifiable source!
“Render unto Caesar the things that are Caesar’s,
and unto God things that are God’s”, said Christ;
Narrated in Mathew chapter 22 verse 21, which
cannot be denied.
Unfortunately, Masaccio died at an early age of
27 years.
Said to have been killed by a jealous rival artist,
who had shed no tears!

BOTTICELLI the Florentine was born half a
century after the Dutch Van Eyck;
Remembered even to this day for his painting
the ‘Birth of Venus’, an icon of Art History
making him famous.
This painting depicts goddess Venus rising out
of the sea on a conch shell,
And the glorious path of female **** painting
commenced in Italy, - casting a spell!
His full scale **** Venus shattered the Medieval
taboo on ******.
With a subject shift from religious art to Classical
Mythology;
Removing the ‘fig-leaf cover’ over Art permanently!

I end this Early Period with VERROCCHIO, born
in Florence in fourteen hundred and thirty five.
A trained goldsmith proficient in the skills of both
painting and sculpture;
Who under the patronage of the Medici family
had thrived.
He had set up his workshop in Florence were he
trained Leonardo Da Vinci, Botticelli, and other
famous Renaissance artists alike!

FOUR CANONICAL PAINTING MODES OF
THE RENAISSANCE:
During the Renaissance the four canonical painting
modes we get to see;
Are Chiaroscuro, Sfumato, Cangiante and Unione.
‘Chiaroscuro’ comes from an Italian word meaning
‘light and dark’, a painting technique of Leonardo,
Creating a three dimensional dramatic effect to
steal the show.
Later also used with great excellence by Rubens
and the Dutch Rembrandt as we know.
‘Sfumato’ from Italian ‘sfumare’, meaning to tone
down or evaporate like a smoke;
As seen in Leonardo’s ‘Mona Lisa’ where the
colors blend seamlessly like smoke!
‘Cangiante’ means to ‘change’, where a painter
changed to a lighter or a darker hue, when the
original hue could not be made light enough;
As seen in the transformation from green to
yellow in Prophet Daniel’s robe,
On the ceiling of Sistine Chapel in Rome.
‘Unione’ followed the ‘sfumato’ quality, but
maintained vibrant colors as we get to see;
In Raphael’s ‘Alba Madonna’ in Washington’s
National Gallery.

ART OF HIGH RENAISSANCE ERA - THE
GOLDEN AGE.

“Where the spirit does not work with the
hand there is no art.”- Leonardo

With Giotto during the Trecento period of the
14th century,
Painting dominated sculpture in the artistic
endeavor of Italy.
During the 15th century the Quattrocento, with
Donetello and Giberti,
Sculpture certainly dominated painting as we get to
see!
But during the 16th century or the Cinquecento,
Painting again took the lead commencing with
the great Leonardo!
This Era was cut short by the death of Lorenzo the
Magnificent to less than half a century; (Died in 1493)
But gifted great masterpieces to the world enriching
the world of Art tremendously!
The Medieval ‘halo’ was now replaced by a fresh
naturalness;
And both Madonna and Christ acquired a more
human likeness!
Portrait paintings began to be commissioned by
many rich patrons.
While artists acquired both recognition and a status
of their own.
But the artistic focus during this Era had shifted from
Florence,  - to Venice and Rome!
In the Vatican City, Pope Julius-II was followed by
Pope Leo the Tenth,
He commissioned many works of art which are
still cherished and maintained!
Now cutting short my story let me mention the
famous Italian Renaissance Superstar Trio;
Leonardo, Raphael, and Michael Angelo.

LEONARDO DA VINCI was born in 1452 in
the village of Vinci near the City of Florence,
Was deprived of a formal education being born
illegitimate!
He was left-handed, and wrote from right to left!
He soon excelled his teacher Varrocchio, by
introduced oil based paints into Italy;
Whose translucent colors with his innovative
techniques, enhanced his painting artistically.
Sigmund Freud had said, “Leonardo was like a
man who awoke too early in the darkness while
others were all still asleep,” - he was awake!
Leonardo’s  historic ‘Note Book’ has sketches of a
battle tank, a flying machine, a parachute, and many
other anatomical and technical sketches and designs;
Reflecting the ever probing mind of this versatile
genius who was far ahead of his time!
His ‘Vituvian Man’, ‘The Last Supper’, and ‘Mona Lisa’,
Remain as his enduring works of art and more popular
than the Leaning Tower of Pisa!
Pen and ink sketch of the ‘Vitruvian Man’ with arms
and leg apart inside a square and a circle, also known
as the ‘Proportion of Man’;
Where his height correspondence to the length
of his outstretched hands;
Became symbolic of the true Renaissance spirit
of Man.
‘The Last Supper’ a 15ft by 29ft fresco work on
the refectory wall of Santa Maria, commissioned
by Duke of Milan Ludovic,
Is the most reproduced religious painting which
took three years to complete!
Leonardo searched the streets of Milan before
painting Judas’ face;
And individualized each figure with competence!
‘Mona Lisa’ with her enigmatic smile continues
to inspire artists, poets, and her viewers alike,
since its creation;
Which Leonardo took four years to complete
with utmost devotion.
Leonardo used oil on poplar wood panel, unique
during those days,
With ‘sfumato’ blending of translucent colors with
light and shade;
Creating depth, volume, and form, with a timeless
expression on Mona Lisa’s countenance!
Art Historian George Varasi says that it is the face
of one Lisa Gherardini,
Wife of a wealthy Florentine merchant of Italy.
Insurance Companies failed to make any estimation
of this portrait, declaring its value as priceless!
Today it remains housed inside an air-conditioned,
de-humidified chamber, within a triple bullet-proof
glass, in Louvre France.
“It is the ultimate symbol of human civilization”,
- exclaimed President Kennedy;
And with this I pay my humble tribute to our
Leonardo da Vinci!

MICHEL ANGELO BUONARROTI (1475-1564):
This Tuscan born sculptor, painter, architect, and
poet, was a versatile man,
Worthy to be called the archetype of the true
‘Renaissance Man’!
At the age of twelve was placed under the famous
painter Ghirlandio,
Where his inclination for sculpting began to show.
Under the liberal patronage of Lorenzo de Medici,
He developed his talent as a sculptor as we get
to see.
In the Medici Palace, he was struck by his rival
Torregiano on the nose with a mallet;
Disfiguring permanently his handsome face!
His statue of ‘Bacchus’ of 1497 and the very
beauty of the figure,
Earned him the commission for the ‘PIETA’ in
St Peter’s Basilica;
Where from a single piece of Carrara marble he
carved out the figure of ****** Mary grieving
over the dead body of Christ;
This iconic piece of sculpture which along with
his ‘David’ earned him the ‘Superstar rights’!

Michel Angelo’s **** ‘DAVID’ weighed 6.4 tons
and stood 17 feet in height;
Unlike the bronze David of Donatello, which
shows him victorious after the fight!
Michel’s David an epitome of strength and
youthful vigour with a Classical Greek touch;
Displayed an uncircumcised ***** which had
shocked the viewers very much!
But it was consistent with the Mannerism in Art,
in keeping with the Renaissance spirit as such!
David displays an attitude of placid calm with
his knitted eyebrows and sidelong glance;
With his left hand over the left shoulder
holding a sling,
Coolly surveys the giant Goliath before his
single sling shot fatally stings!
This iconic sculpture has a timeless appeal even
after 500 years, depicting the ‘Renaissance Man’
at his best;
Vigorous, healthy, beautiful, rational and fully
competent!
Finally we come to the Ceiling of the Sistine
Chapel of Rome,
Where Pope Julius-II’s persistence resulted in the
creation of world’s greatest single fresco that was
ever known!
Covering some 5000 square feet, took five years
to complete.
Special scaffoldings had to be erected for painting
scenes from ‘The Creation’ till the ‘Day of Judgment’
on a 20 meter’s high ceiling;
Where the Central portion had nine scenes from
the ‘Book of Genesis’,
With ‘Creation of Adam’ having an iconic significance!
Like Leonardo, Michel Angelo was left-handed and died
a bachelor - pursuing his art with devotion;
A man with caustic wit, proud reserve, and sublimity
of imagination!

RAFFAELLO SANZIO (1483-1520):
This last of the famous High Renaissance trio was
born in 1483 in Urbino,
Some eight years after Michel Angelo.
His Madonna series and decorative frescos
glorified the Library of Pope Julius the Second;
Who was impressed by his fresco ‘The School
of Athens’;
And commissioned Raphael to decorate his
Study in the Vatican.
Raphael painted this large fresco between 1510
and 1511, initially named as the ‘Knowledge of
Causes’,
But the 17th century guide books referred to it
as ‘The School of Athens’.
Here Plato and Aristotle are the central figures
surrounded by a host of ancient Greek scholars
and philosophers.
The bare footed Plato is seen pointing skywards,
In his left hand holds his book ‘Timaeus’;
His upward hand gesture indicating his ‘World
of Forms’ and transcendental ideas!
Aristotle is seen pointing downwards, his left
hand holds his famous book the ‘Ethics’;
His blue dress symbolizes water and earth
with an earthly fix.
The painting illustrates the historic continuance
of Platonic thoughts,
In keeping with the spirit of the Renaissance!
Raphael’s last masterpiece ‘Transfiguration’
depicts the resurrected Christ,
Flanked by prophets
Eres la noche, esposa: la noche en el instante
mayor de su potencia lunar y femenina.
Eres la medianoche: la sombra culminante
donde culmina el sueño, donde el amor culmina.

Forjado por el día, mi corazón que quema
lleva su gran pisada de sol a donde quieres,
con un solar impulso, con una luz suprema,
cumbre de las mañanas y los atardeceres.

Daré sobre tu cuerpo cuando la noche arroje
su avaricioso anhelo de imán y poderío.
Un astral sentimiento febril me sobrecoge,
incendia mi osamenta con un escalofrío.

El aire de la noche desordena tus pechos,
y desordena y vuelca los cuerpos con su choque.
Como una tempestad de enloquecidos lechos,
eclipsa las parejas, las hace un solo bloque.

La noche se ha encendido como una sorda hoguera
de llamas minerales y oscuras embestidas.
Y alrededor la sombra late como si fuera
las almas de los pozos y el vino difundidas.

Ya la sombra es el nido cerrado, incandescente,
la visible ceguera puesta sobre quien ama;
ya provoca el abrazo cerrado, ciegamente,
ya recoge en sus cuevas cuanto la luz derrama.

La sombra pide, exige seres que se entrelacen,
besos que la constelen de relámpagos largos,
bocas embravecidas, batidas, que atenacen,
arrullos que hagan música de sus mudos letargos.

Pide que nos echemos tú y yo sobre la manta,
tú y yo sobre la luna, tú y yo sobre la vida.
Pide que tú y yo ardamos fundiendo en la garganta,
con todo el firmamento, la tierra estremecida.

El hijo está en la sombra que acumula luceros,
amor, tuétano, luna, claras oscuridades.
Brota de sus perezas y de sus agujeros,
y de sus solitarias y apagadas ciudades.

El hijo está en la sombra: de la sombra ha surtido,
y a su origen infunden los astros una siembra,
un zumo lácteo, un flujo de cálido latido,
que ha de obligar sus huesos al sueño y a la hembra.

Moviendo está la sombra sus fuerzas siderales,
tendiendo está la sombra su constelada umbría,
volcando las parejas y haciéndolas nupciales.
Tú eres la noche, esposa. Yo soy el mediodía.
Tú eres el alba, esposa: la principal penumbra,
recibes entornadas las horas de tu frente.
Decidido al fulgor, pero entornado, alumbra
tu cuerpo. Tus entrañas forjan el sol naciente.

Centro de claridades, la gran hora te espera
en el umbral de un fuego que el fuego mismo abrasa:
te espero yo, inclinado como el trigo a la era,
colocando en el centro de la luz nuestra casa.

La noche desprendida de los pozos oscuros,
se sumerge en los pozos donde ha echado raíces.
Y tú te abres al parto luminoso, entre muros
que se rasgan contigo como pétreas matrices.

La gran hora del parto, la más rotunda hora:
estallan los relojes sintiendo tu alarido,
se abren todas las puertas del mundo, de la aurora,
y el sol nace en tu vientre donde encontró su nido.

El hijo fue primero sombra y ropa cosida
por tu corazón hondo desde tus hondas manos.
Con sombras y con ropas anticipó su vida,
con sombras y con ropas de gérmenes humanos.

Las sombras y las ropas sin población, desiertas,
se han poblado de un niño sonoro, un movimiento,
que en nuestra casa pone de par en par las puertas,
y ocupa en ella a gritos el luminoso asiento.

¡Ay, la vida: qué hermoso penar tan moribundo!
Sombras y ropas trajo la del hijo que nombras.
Sombras y ropas llevan los hombres por el mundo.
Y todos dejan siempre sombras: ropas y sombras.

Hijo del alba eres, hijo del mediodía.
Y ha de quedar de ti luces en todo impuestas,
mientras tu madre y yo vamos a la agonía,
dormidos y despiertos con el amor a cuestas.

Hablo y el corazón me sale en el aliento.
Si no hablara lo mucho que quiero me ahogaría.
Con espliego y resinas perfumo tu aposento.
Tú eres el alba, esposa.  Yo soy el mediodía.
Tejidos en el alba, grabados, dos panales
no pueden detener la miel en los pezones.
Tus pechos en el alba: maternos manantiales,
luchan y se atropellan con blancas efusiones.

Se han desbordado, esposa, lunarmente tus venas,
hasta inundar la casa que tu sabor rezuma.
Y es como si brotaras de un pueblo de colmenas,
tú toda una colmena de leche con espuma.

Es como si tu sangre fuera dulzura toda,
laboriosas abejas filtradas por tus poros.
Oigo un clamor de leche, de inundación, de boda
junto a ti, recorrida por caudales sonoros.

Caudalosa mujer, en tu vientre me entierro.
Tu caudaloso vientre será mi sepultura.
Si quemaran mis huesos con la llama del hierro,
verían qué grabada llevo allí tu figura.

Para siempre fundidos en el hijo quedamos:
fundidos como anhelan nuestras ansias voraces:
en un ramo de tiempo, de sangre, los dos ramos,
en un haz de caricias, de pelo, los dos haces.

Los muertos, con un fuego congelado que abrasa,
laten junto a los vivos de una manera terca.
Viene a ocupar el hijo los campos y la casa
que tú y yo abandonamos quedándonos muy cerca.

Haremos de este hijo generador sustento,
y hará de nuestra carne materia decisiva:
donde sienten su alma las manos y el aliento,
las hélices circulen, la agricultura viva.

Él hará que esta vida no caiga derribada,
pedazo desprendido de nuestros dos pedazos,
que de nuestras dos bocas hará una sola espada
y dos brazos eternos de nuestros cuatro brazos.

No te quiero a ti sola: te quiero en tu ascendencia
y en cuanto de tu vientre descenderá mañana.
Porque la especie humana me han dado por herencia,
la familia del hijo será la especie humana.

Con el amor a cuestas, dormidos y despiertos,
seguiremos besándonos en el hijo profundo.
Besándonos tú y yo se besan nuestros muertos,
se besan los primeros pobladores del mundo.
Ezra Pound  Aug 2009
Alba
As cool as the pale wet leaves
                of lily-of-the-valley
She lay beside me in the dawn.
Steve Page  Nov 2020
Alba
Steve Page Nov 2020
Some will sing of Scotland,
its heather and its hills
Some will sing of sunrise,
the coming of new dawns
Some will speak of hidden gems
some of treasured pearls
But I will sing of Alba Flower
when kneeling in my prayers.

I will thank my Father God
that she came before the dawn
that in the deepest night
Alba's bright new light was born
I will thank him for the joy
of finding this precious pearl
and thank him for entrusting us
with this wee bonnie girl.
Alba Maggie Flower bn 25 Nov in the early hours. Congrats to my friends Jon and Yvette.
Tú me quieres alba,
Me quieres de espumas,
Me quieres de nácar.
Que sea azucena
Sobre todas, casta.
De perfume tenue.
Corola cerrada.

Ni un rayo de luna
Filtrado me haya.
Ni una margarita
Se diga mi hermana.
Tú me quieres nívea,
Tú me quieres blanca,
Tú me quieres alba.

Tú que hubiste todas
Las copas a mano,
De frutos y mieles
Los labios morados.
Tú que en el banquete
Cubierto de pámpanos
Dejaste las carnes
Festejando a Baco.

Tú que en los jardines
Negros del Engaño
Vestido de rojo
Corriste al Estrago.

Tú que el esqueleto
Conservas intacto
No sé todavía
Por cuáles milagros,
Me pretendes blanca
(Dios te lo perdone),
Me pretendes casta
(Dios te lo perdone),
Me pretendes alba.

Huye hacia los bosques;
Vete a la montaña;
Límpiate la boca;
Vive en las cabañas;
Toca con las manos
La tierra mojada;
Alimenta el cuerpo
Con raíz amarga;
Bebe de las rocas;
Duerme sobre escarcha;
Renueva tejidos
Con salitre y agua;
Habla con los pájaros
Y lévate al alba.
Y cuando las carnes
Te sean tornadas,
Y cuando hayas puesto
En ellas el alma
Que por las alcobas
Se quedó enredada,
Entonces, buen hombre,
Preténdeme blanca,
Preténdeme nívea,
Preténdeme casta.
Giovanni Pascoli  Jun 2017
Alba
Odoravano i fior di vitalba
per via, le ginestre nel greto;
aliavano prima dell'alba
le rondini nell'uliveto.
Aliavano mute con volo
nero, agile, di pipistrello;
e tuttora gemea l'assiolo,
che già spincionava il fringuello.
Tra i pinastri era l'alba che i rivi
mirava discendere giù:
guizzò un raggio, soffiò su gli ulivi;
virb... disse una rondine; e fu
giorno: un giorno di pace e lavoro,
che l'uomo mieteva il suo grano,
e per tutto nel cielo sonoro
saliva un cantare lontano.
trestrece  May 2014
Alba mía
trestrece May 2014
La vida, ¡que confusa es!
por dentro, la poësía
por fuera, algarabía
me preocupo como tres

con la vida al revés
por dentro, una abadía
por fuera, pura agonía;
un duelo, cuando me vez

El sueño, eterno es
y nos llena de alegría
si cantamos, alba mía,
llegaría, hasta los pies.
cuarteto taller de poesia 2013
Anónimo  Jun 2017
Untitled
Al alba venid, buen amigo,
al alba venid.
Amigo el que yo más quería,
venid al alba del día.
Amigo el que yo más amaba,
venid a la luz del alba.
Venid a la luz del día,
non trayáis compañía.
Venid a la luz del alba,
non traigáis gran compañía.
Prince Allival  Mar 2021
Pighati
Prince Allival Mar 2021
Nakikita niyo akung naka ngiti
Mga ngiting to kay dami nang ikinubli
Mga damdaming di na masabi
Siguro habang buhay na itong mananatili

Naririnig niyo ang malakas kong tawa
Sa likod nito ay may malaking problema
Na sa tuwing ako'y mag isa
Hindi tawa kundi patak nang mga luha

Ngiti, kahit labis nang nasasaktan
Ngiti kahit wala nang matatakbuhan
Ito lang ang naiisip kong paraan
Upang di mapansin ang aking pinagdaraanan

Ngiti, kahit luha mo'y pumapatak na
Ngiti, kahit di mo na kaya
Huwag mo nang ipakita sa kanila
Ang iyong pusong sugatan na

Ngiti para sayo aking Sinta
Ngiti upang lahat ay maging masaya
Kahit damdamin ay kumikirot na
Di bale na, napasaya naman kita

Ang mga ngiti ay marami nang naitago
Isa na ang mga damdaming di na mag lalaho
Ang nararamdaman ko sayo'y di pa nagbabago
Mahal parin kita nang buong buo Vanessa Alba  

Pinilit mang sukuan at kalimutan ka
Ngunit di ko magawa-gawa aking sinta
Para bang ako'y nakakulong sa silda
Sa pag ibig ko sayo'y hindi makawala

Hanggang ngayo'y ngiti ang aking Sandata
Pilit nilalabanan ang kirot na nadarama
Umaasa na ikay muling makasama
Ipagpatuloy ang Pangarap na binuo nating dalawa ❤

Ngiti hanggang sa mapawi ang aking Pighati
Ikaw lang magpapabalik ng Tamis na Ngiti sa aking mg Labi.
#NgitiKahitMayPighati
un sauce de cristal, un chopo de agua,
un alto surtidor que el viento arquea,
un árbol bien plantado mas danzante,
un caminar de río que se curva,
avanza, retrocede, da un rodeo
y llega siempre:
                          un caminar tranquilo
de estrella o primavera sin premura,
agua que con los párpados cerrados
mana toda la noche profecías,
unánime presencia en oleaje,
ola tras ola hasta cubrirlo todo,
verde soberanía sin ocaso
como el deslumbramiento de las alas
cuando se abren en mitad del cielo,

un caminar entre las espesuras
de los días futuros y el aciago
fulgor de la desdicha como un ave
petrificando el bosque con su canto
y las felicidades inminentes
entre las ramas que se desvanecen,
horas de luz que pican ya los pájaros,
presagios que se escapan de la mano,

una presencia como un canto súbito,
como el viento cantando en el incendio,
una mirada que sostiene en vilo
al mundo con sus mares y sus montes,
cuerpo de luz filtrada por un ágata,
piernas de luz, vientre de luz, bahías,
roca solar, cuerpo color de nube,
color de día rápido que salta,
la hora centellea y tiene cuerpo,
el mundo ya es visible por tu cuerpo,
es transparente por tu transparencia,

voy entre galerías de sonidos,
fluyo entre las presencias resonantes,
voy por las transparencias como un ciego,
un reflejo me borra, nazco en otro,
oh bosque de pilares encantados,
bajo los arcos de la luz penetro
los corredores de un otoño diáfano,

voy por tu cuerpo como por el mundo,
tu vientre es una plaza soleada,
tus pechos dos iglesias donde oficia
la sangre sus misterios paralelos,
mis miradas te cubren como yedra,
eres una ciudad que el mar asedia,
una muralla que la luz divide
en dos mitades de color durazno,
un paraje de sal, rocas y pájaros
bajo la ley del mediodía absorto,

vestida del color de mis deseos
como mi pensamiento vas desnuda,
voy por tus ojos como por el agua,
los tigres beben sueño en esos ojos,
el colibrí se quema en esas llamas,
voy por tu frente como por la luna,
como la nube por tu pensamiento,
voy por tu vientre como por tus sueños,

tu falda de maíz ondula y canta,
tu falda de cristal, tu falda de agua,
tus labios, tus cabellos, tus miradas,
toda la noche llueves, todo el día
abres mi pecho con tus dedos de agua,
cierras mis ojos con tu boca de agua,
sobre mis huesos llueves, en mi pecho
hunde raíces de agua un árbol líquido,

voy por tu talle como por un río,
voy por tu cuerpo como por un bosque,
como por un sendero en la montaña
que en un abismo brusco se termina,
voy por tus pensamientos afilados
y a la salida de tu blanca frente
mi sombra despeñada se destroza,
recojo mis fragmentos uno a uno
y prosigo sin cuerpo, busco a tientas,

corredores sin fin de la memoria,
puertas abiertas a un salón vacío
donde se pudren todos los veranos,
las joyas de la sed arden al fondo,
rostro desvanecido al recordarlo,
mano que se deshace si la toco,
cabelleras de arañas en tumulto
sobre sonrisas de hace muchos años,

a la salida de mi frente busco,
busco sin encontrar, busco un instante,
un rostro de relámpago y tormenta
corriendo entre los árboles nocturnos,
rostro de lluvia en un jardín a oscuras,
agua tenaz que fluye a mi costado,
busco sin encontrar, escribo a solas,
no hay nadie, cae el día, cae el año,
caigo con el instante, caigo a fondo,
invisible camino sobre espejos
que repiten mi imagen destrozada,
piso días, instantes caminados,
piso los pensamientos de mi sombra.
piso mi sombra en busca de un instante,

busco una fecha viva como un pájaro,
busco el sol de las cinco de la tarde
templado por los muros de tezontle:
la hora maduraba sus racimos
y al abrirse salían las muchachas
de su entraña rosada y se esparcían
por los patios de piedra del colegio,
alta como el otoño caminaba
envuelta por la luz bajo la arcada
y el espacio al ceñirla la vestía
de una piel más dorada y transparente,

tigre color de luz, pardo venado
por los alrededores de la noche,
entrevista muchacha reclinada
en los balcones verdes de la lluvia,
adolescente rostro innumerable,
he olvidado tu nombre, Melusina,
Laura, Isabel, Perséfona, María,
tienes todos los rostros y ninguno,
eres todas las horas y ninguna,
te pareces al árbol y a la nube,
eres todos los pájaros y un astro,
te pareces al filo de la espada
y a la copa de sangre del verdugo,
yedra que avanza, envuelve y desarraiga
al alma y la divide de sí misma,

escritura del fuego sobre el jade,
grieta en la roca, reina de serpientes,
columna de vapor, fuente en la peña,
circo lunar, peñasco de las águilas,
grano de anís, espina diminuta
y mortal que da penas inmortales,
pastora de los valles submarinos
y guardiana del valle de los muertos,
liana que cuelga del cantil del vértigo,
enredadera, planta venenosa,
flor de resurrección, uva de vida,
señora de la flauta y del relámpago,
terraza del jazmín, sal en la herida,
ramo de rosas para el fusilado,
nieve en agosto, luna del patíbulo,
escritura del mar sobre el basalto,
escritura del viento en el desierto,
testamento del sol, granada, espiga,

rostro de llamas, rostro devorado,
adolescente rostro perseguido
años fantasmas, días circulares
que dan al mismo patio, al mismo muro,
arde el instante y son un solo rostro
los sucesivos rostros de la llama,
todos los nombres son un solo nombre,
todos los rostros son un solo rostro,
todos los siglos son un solo instante
y por todos los siglos de los siglos
cierra el paso al futuro un par de ojos,

no hay nada frente a mí, sólo un instante
rescatado esta noche, contra un sueño
de ayuntadas imágenes soñado,
duramente esculpido contra el sueño,
arrancado a la nada de esta noche,
a pulso levantado letra a letra,
mientras afuera el tiempo se desboca
y golpea las puertas de mi alma
el mundo con su horario carnicero,

sólo un instante mientras las ciudades,
los nombres, los sabores, lo vivido,
se desmoronan en mi frente ciega,
mientras la pesadumbre de la noche
mi pensamiento humilla y mi esqueleto,
y mi sangre camina más despacio
y mis dientes se aflojan y mis ojos
se nublan y los días y los años
sus horrores vacíos acumulan,

mientras el tiempo cierra su abanico
y no hay nada detrás de sus imágenes
el instante se abisma y sobrenada
rodeado de muerte, amenazado
por la noche y su lúgubre bostezo,
amenazado por la algarabía
de la muerte vivaz y enmascarada
el instante se abisma y penetra,
como un puño se cierra, como un fruto
que madura hacia dentro, echa raíces,
crece dentro de mí, me ocupa todo,
me expulsa el follaje delirante,
mis pensamientos sólo son sus pájaros
su mercurio circula por mis venas,
árbol mental, frutos sabor de tiempo,

oh vida por vivir y ya vivida,
tiempo que vuelve en una marejada
y se retira sin volver el rostro,
lo que pasó no fue pero está siendo
y silenciosamente desemboca
en otro instante que se desvanece:

frente a la tarde de salitre y piedra
armada de navajas invisibles
una roja escritura indescifrable
escribes en mi piel y esas heridas
como un traje de llamas me recubren,
ardo sin consumirme, busco el agua
y en tus ojos no hay agua, son de piedra,
y tus pechos, tu vientre, tus caderas
son de piedra, tu boca sabe a polvo,
tu boca sabe a tiempo emponzoñado,
tu cuerpo sabe a pozo sin salida,
pasadizo de espejos que repiten
los ojos del sediento, pasadizo
que vuelve siempre al punto de partida,
y tú me llevas ciego de la mano
por esas galerías obstinadas
hacia el centro del círculo y te yergues
como un fulgor que se congela en hacha,
como luz que desuella, fascinante
como el cadalso para el condenado,
flexible como el látigo y esbelta
como un arma gemela de la luna,
y tus palabras afiladas cavan
mi pecho y me despueblan y vacían,
uno a uno me arrancas los recuerdos,
he olvidado mi nombre, mis amigos
gruñen entre los cerdos o se pudren
comidos por el sol en un barranco,

no hay nada en mí sino una larga herida,
una oquedad que ya nadie recorre,
presente sin ventanas, pensamiento
que vuelve, se repite, se refleja
y se pierde en su misma transparencia,
conciencia traspasada por un ojo
que se mira mirarse hasta anegarse
de claridad:
                  yo vi tu atroz escama,
melusina, brillar verdosa al alba,
dormías enroscada entre las sábanas
y al despertar gritaste como un pájaro
y caíste sin fin, quebrada y blanca,
nada quedó de ti sino tu grito,
y la cabo de los siglos me descubro
con tos y mala vista, barajando
viejas fotos:
                    no hay nadie, no eres nadie,
un montón de ceniza y una escoba,
un cuchillo mellado y un plumero,
un pellejo colgado de unos huesos,
un racimo ya seco, un hoyo *****
y en el fondo del hoy los dos ojos
de una niña ahogada hace mil años,

miradas enterradas en un pozo,
miradas que nos ven desde el principio,
mirada niña de la madre vieja
que ve en el hijo grande su padre joven,
mirada madre de la niña sola
que ve en el padre grande un hijo niño,
miradas que nos miran desde el fondo
de la vida y son trampas de la muerte
-¿o es al revés: caer en esos ojos
es volver a la vida verdadera?,

¡caer, volver, soñarme y que me sueñen
otros ojos futuros, otra vida,
otras nubes, morirme de otra muerte!
-esta noche me basta, y este instante
que no acaba de abrirse y revelarme
dónde estuve, quién fui, cómo te llamas,
cómo me llamo yo:
                              ¿hacía planes
para el verano -y todos los veranos-
en Christopher Street, hace diez años,
con Filis que tenía dos hoyuelos
donde veían luz los gorriones?,
¿por la Reforma Carmen me decía
"no pesa el aire, aquí siempre es octubre",
o se lo dijo a otro que he perdido
o yo lo invento y nadie me lo ha dicho?,
¿caminé por la noche de Oaxaca,
inmensa y verdinegra como un árbol,
hablando solo como el viento loco
y al llegar a mi cuarto -siempre un cuarto-
no me reconocieron los espejos?,
¿desde el hotel Vernet vimos al alba
bailar con los castaños - "ya es muy tarde"
decías al peinarte y yo veía
manchas en la pared, sin decir nada?,
¿subimos juntos a la torre, vimos
caer la tarde desde el arrecife?,
¿comimos uvas en Bidart?, ¿compramos
gardenias en Perote?,
                                  nombres, sitios,
calles y calles, rostros, plazas, calles,
estaciones, un parque, cuartos solos,
manchas en la pared, alguien se peina,
alguien canta a mi lado, alguien se viste,
cuartos, lugares, calles, nombres, cuartos,

Madrid, 1937,
en la Plaza del Ángel las mujeres
cosían y cantaban con sus hijos,
después sonó la alarma y hubo gritos,
casas arrodilladas en el polvo,
torres hendidas, frentes escupidas
y el huracán de los motores, fijo:
los dos se desnudaron y se amaron
por defender nuestra porción eterna,
nuestra ración de tiempo y paraíso,
tocar nuestra raíz y recobrarnos,
recobrar nuestra herencia arrebatada
por ladrones de vida hace mil siglos,
los dos se desnudaron y besaron
porque las desnudeces enlazadas
saltan el tiempo y son invulnerables,
nada las toca, vuelven al principio,
no hay tú ni yo, mañana, ayer ni nombres,
verdad de dos en sólo un cuerpo y alma,
oh ser total...
                      cuartos a la deriva
entre ciudades que se van a pique,
cuartos y calles, nombres como heridas,
el cuarto con ventanas a otros cuartos
con el mismo papel descolorido
donde un hombre en camisa lee el periódico
o plancha una mujer; el cuarto claro
que visitan las ramas del durazno;
el otro cuarto: afuera siempre llueve
y hay un patio y tres niños oxidados;
cuartos que son navíos que se mecen
en un golfo de luz; o submarinos:
el silencio se esparce en olas verdes,
todo lo que tocamos fosforece;
mausoleos del lujo, ya roídos
los retratos, raídos los tapetes;
trampas, celdas, cavernas encantadas,
pajareras y cuartos numerados,
todos se transfiguran, todos vuelan,
cada moldura es nube, cada puerta
da al mar, al campo, al aire, cada mesa
es un festín; cerrados como conchas
el tiempo inútilmente los asedia,
no hay tiempo ya, ni muro: ¡espacio, espacio,
abre la mano, coge esta riqueza,
corta los frutos, come de la vida,
tiéndete al pie del árbol, bebe el agua!,

todo se transfigura y es sagrado,
es el centro del mundo cada cuarto,
es la primera noche, el primer día,
el mundo nace cuando dos se besan,
gota de luz de entrañas transparentes
el cuarto como un fruto se entreabre
o estalla como un astro taciturno
y las leyes comidas de ratones,
las rejas de papel, las alambradas,
los timbres y las púas y los pinchos,
el sermón monocorde de las armas,
el escorpión meloso y con bonete,
el tigre con chistera, presidente
del Club Vegetariano y la Cruz Roja,
el burro pedagogo, el cocodrilo
metido a redentor, padre de pueblos,
el Jefe, el tiburón, el arquitecto
del porvenir, el cerdo uniformado,
el hijo predilecto de la Iglesia
que se lava la negra dentadura
con el agua bendita y toma clases
de inglés y democracia, las paredes
invisible, las máscaras podridas
que dividen al hombre de los hombres,
al hombre de sí mismo,
                                      se derrumban
por un instante inmenso y vislumbramos
nuestra unidad perdida, el desamparo
que es ser hombres, la gloria que es ser hombres
y compartir el pan, el sol, la muerte,
el olvidado asombro de estar vivos;

amar es combatir, si dos se besan
el mundo cambia, encarnan los deseos,
el pensamiento encarna, brotan alas
en las espaldas del esclavo, el mundo
es real y tangible, el vino es vino,
el pan vuelve a saber, el agua es agua,
amar es combatir, es abrir puertas,
dejar de ser fantasma con un número
a perpetua cadena condenado
por un amo sin rostro;
                                    el mundo cambia
si dos se miran y se reconocen,
amar es desnudarse de los nombres:
"déjame ser tu puta", son palabras
de Eloísa, mas él cedió a las leyes,
la tomó por esposa y como premio
lo castraron después;
                                    mejor el crimen,
los amantes suicidas, el incesto
de los hermanos como dos espejos
enamorados de su semejanza,
mejor comer el pan envenenado,
el adulterio en lechos de ceniza,
los amores feroces, el delirio,
su yedra ponzoñosa, el sodomita
que lleva por clavel en la solapa
un gargajo, mejor ser lapidado
en las plazas que dar vuelta a la noria
que exprime la sustancia de la vida,
cambia la eternidad en horas huecas,
los minutos en cárceles, el tiempo
en monedas de cobre y mierda abstracta;

mejor la castidad, flor invisible
que se mece en los tallos del silencio,
el difícil diamante de los santos
que filtra los deseos, sacia al tiempo,
nupcias de la quietud y el movimiento,
canta la soledad en su corola,
pétalo de cristal es cada hora,
el mundo se despoja de sus máscaras
y en su centro, vibrante transparencia,
lo que llamamos Dios, el ser sin nombre,
se contempla en la nada, el ser sin rostro
emerge de sí mismo, sol de soles,
plenitud de presencias y de nombres;

sigo mi desvarío, cuartos, calles,
camino a tientas por los corredores
del tiempo y subo y bajo sus peldaños
y sus paredes palpo y no me muevo,
vuelvo adonde empecé, busco tu rostro,
camino por las calles de mí mismo
bajo un sol sin edad, y tú a mi lado
caminas como un árbol, como un río,
creces como una espiga entre mis manos,
lates como una ardilla entre mis manos,
vuelas como mil pájaros, tu risa
me ha cubierto de espumas, tu cabeza
es un astro pequeño entre mis manos,
el mundo reverdece si sonríes
comiendo una naranja,
                                    el mundo cambia
si dos, vertiginosos y enlazados,
caen sobre la yerba: el cielo baja,
los árboles ascienden, el espacio
sólo es luz y silencio, sólo espacio
abierto para el águila del ojo,
pasa la blanca tribu de las nubes,
rompe amarras el cuerpo, zarpa el alma,
perdemos nuestros nombres y flotamos
a la deriva entre el azul y el verde,
tiempo total donde no pasa nada
sino su propio transcurrir dichoso,

no pasa nada, callas, parpadeas
(silencio: cruzó un ángel este instante
grande como la vida de cien soles),
¿no pasa nada, sólo un parpadeo?
-y el festín, el destierro, el primer crimen,
la quijada del asno, el ruido opaco
y la mirada incrédula del muerto
al caer en el llano ceniciento,
Agamenón y su mugido inmenso
y el repetido grito de Casandra
más fuerte que los gritos de las olas,
Sócrates en cadenas (el sol nace,
morir es despertar: "Critón, un gallo
a Esculapio, ya sano de la vida"),
el chacal que diserta entre las ruinas
de Nínive, la sombra que vio Bruto
antes de la batalla, Moctezuma
en el lecho de espinas de su insomnio,
el viaje en la carreta hacia la muerte
-el viaje interminable mas contado
por Robespierre minuto tras minuto,
la mandíbula rota entre las manos-,
Churruca en su barrica como un trono
es
El día de los desventurados, el día pálido se asoma
con un desgarrador olor frío, con sus fuerzas en gris,
sin cascabeles, goteando el alba por todas partes:
es un naufragio en el vacío, con un alrededor de llanto.

Porque se fue de tantos sitios la sombra húmeda, callada,
de tantas cavilaciones en vano, de tantos parajes terrestres
en donde debió ocupar hasta el designio de las raíces,
de tanta forma aguda que se defendía.

Yo lloro en medio de lo invadido, entre lo confuso,
entre el sabor creciente, poniendo el oído
en la pura circulación, en el aumento,
cediendo sin rumbo el paso a lo que arriba,
a lo que surge vestido de cadenas y claveles,
yo sueño, sobrellevando mis vestigios morales.

Nada hay de precipitado ni de alegre, ni de forma orgullosa,
todo aparece haciéndose con evidente pobreza,
la luz de la tierra sale de sus párpados
no como la campanada, sino más bien como las lágrimas:
el tejido del día, su lienzo débil,
sirve para una venda de enfermos, sirve para hacer señas
en una despedida, detrás de la ausencia:
es el color que sólo quiere reemplazar,
cubrir, tragar, vencer, hacer distancias.

Estoy solo entre materias desvencijadas,
la lluvia cae sobre mí, y se me parece,
se me parece con su desvarío, solitaria en el mundo muerto,
rechazada al caer, y sin forma obstinada.

— The End —